古诗《所见》的诗意8篇。
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古诗《所见》的诗意 篇1
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
注释：
1、凉州词：为当时流行的一种曲子(《凉州词》)配的唱词。
6、杨柳：指一种叫《折杨柳》的歌曲。唐朝有折柳赠别的风俗。
7、度：越过。后两句是说，羌笛何必吹起《折杨柳》这种哀伤的调子，埋怨杨柳不发、春光来迟呢，要知道，春风吹不到玉门关外啊!
遠遠奔流而來的黃河，好象與白雲連在一起，玉門關孤零零地聳峙在高山之中，顯得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲呢，原來玉門關一帶春風詩吹不到的啊!
此诗经“孤城”为中心而衬以辽阔雄奇的背景。首句“黄河直上”，有人认为很费解，故易“黄河”为“黄沙”。然而“黄沙直上”，天昏地暗，那能看见“白云”?其实，“黄河直上”并不难理解。李白与王之涣都写过沿黄河西望的景色，不同点在于：李白的目光由远而近，故创出“黄河之水天上来” 的'奇句;王之涣的目光自近及远，故展现了“黄河远上白云间”的奇景。遥望西陲，黄河由东向西，无限延伸，直入白云，这是纵向描写。在水天相接处突起“万仞山”， 山天相连， 这是竖向描写。就在这水天相接、山天相连处，“一片孤城”，隐约可见。这，就是此诗所展现的独特画面。
前两句偏重写景，后两句偏重抒情。然而后两句的情，已孕育于前两句的景。“一片孤城”，已有萧索感、荒凉感。而背景的辽阔，更反衬出它的萧索;背景的雄奇，更反衬出它的荒凉。“孤城”中人的感受，尤其如此。这“孤城” 显然不是居民点，而是驻防地。住在这里的征人，大约正是沿着万里黄河直上白云间，来此戍守边疆的。久住“孤城”，能无思家怀乡之情?这就引出了三四句。羌笛吹奏的不是别的，而是“愁杀行客见”的《折杨柳曲》，其思家怀乡之情已明白可见。妙在不说思家怀乡，而说“怨杨柳”。“怨”甚么呢?从结句看，是怨杨柳尚未发青。李白《塞下曲》“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看”，有助于加深对这个“怨”字的理解。诗意很婉曲：闻《折杨柳曲》，自然想到当年离家时亲人们折柳送别的情景，激起思家之情;由亲人折柳的回忆转向眼前的现实，便想到故乡的杨柳早已青丝拂地，而“孤城”里还看不风一点春色，由此激起的，仍然是思家之情。诗意如此委婉深厚，而诗人意犹未足，又用“不须”宕开，为结句蓄势，然后以解释“不须”的原因作结。 意思是：既然春风吹不到玉门关外， 关外的杨柳自然不会吐叶，光“怨”它又有何用?黄生《唐诗摘抄》云：“王龙标‘更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁’，李君虞‘不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡’，与此并同一意，然不及此作，以其含蓄深永，只用‘何须’二字略略见意故耳。”写景雄奇壮阔，抒情含蓄深永，正是这首诗的艺术魅力所在。
含蓄深永的诗是可以从多方面理解的。杨慎《升庵诗话》卷二：“此诗言恩泽不及边塞，所谓君门远于万里也。”李a《诗法易简录》进一步指出：“不言君恩之不及，而托言春风之不度，立言尤为得体。”
从唐人薛用弱《集异记》所载，“旗亭画壁”故事看，这道诗脱稿不久，已传遍四方，推为绝唱。
为什么王之涣的《凉州词》会从唐代一直错到今天?(丁辛百 )
唐代诗人王之涣(688～742)的《凉州词》(又作《出塞》)，原本是：
黄沙直上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
见宋?郭茂倩《乐府诗集》①及宋?尤袤的《全唐诗话》②。但是一般书刊都错成“黄河远上白云间”了，竟贻误了一千多年，影响了多少代人的思维，使黄沙漫天的穹庐，整个诗的浑然天成的气势，一落千丈，再也看不到大西北戈壁滩的辽阔雄浑的景象了。
那么，为什么会错成这样了呢?
我认为一是传抄致误，二是有可能唱者改词。
那是始错于唐(朝)，那时还没有印刷术，书大抵还是手抄。既然是手抄、传抄，那就难免出现错误。只要有一个人出现错误，其他人再抄必然错，不注意、不研究很难发现错误的，尤其在民间。作者本身当然也不容易发现错误，因为他基本上看不见这些抄本。
现存的抄本，除了残存的敦煌写本外，已无从查考。我在敦煌写本中没有查到这首诗，但是在唐代薛用弱的《集异记》③，里面有一个故事，可以看到《凉州词》致误的由来，故事大略如下：
开元年间，诗人王昌龄、高适、王之涣三诗人在长安相遇，因天寒微雪，乃入酒楼小饮。有梨园歌女十余人登楼会饮，三诗人退避一角，拥炉火而观。不久又来妙妓四人，一时作乐。
昌龄等三人议：我等虽有诗名，但无甲乙之分，看唱谁的诗多，即见高下。
先是一伶唱昌龄的诗，接着，一伶唱高适诗，随后一伶又唱昌龄的诗。之涣已坐不住了，他认为自己出名已久，因说：“这些伶官，唱的都是《下里巴人》，而《阳春白雪》，俗物怎敢靠近?待此妙妓(用手指着双鬟)唱时，如非我诗，我这辈子再也不敢跟你们争高低了。”
不多时，果然双鬟起唱：“黄沙远上白云间……”之涣听是自己的诗，便取笑二人说：“乡巴佬，我是可以小看的么?”于是三人哄堂。伶官都冲墙角看来，问为何大笑?昌龄等说了缘由，诸伶都站起身形，前来拜见说：“俗眼不识神仙，不知可否俯就小筵?”三人相从，饮醉竟日。
由此可知，这首脍炙人口的诗，在唐代(传抄时)《集异记》的抄本就已经把“直”字错成“远”字了，而“黄沙直上白云间”的气势也就一落千丈了，这是错误之始。
那么“直上”为什么会错成“远上”了呢?“直”和“远”并不相干，也不可能唱错。我推想只有两个原因：一是在这里开始抄错了;二是在当时，唱者往往因某字拗口而改为近义字，是不是因“直”字不好唱而改为“远”字了呢?
这首诗到元代，在辛文房的《唐才子传》④中，也还是引用薛用弱的《集异记》的故事，还是只差一个“远”字，并未再错。
但到了清代的《全唐诗》⑤《凉州词》，那第一句已变成“黄‘河’远上白云间”了，而在的题下还有注，也是引用《集异记》的故事，到关键处：“次至双鬟发声，果讴‘黄河云云’，这一下把唐人所记错成“黄河远上”了。“河”和“沙”字连笔很容易混淆的，这很可能又是传抄的人一时抄错。
从此，“黄沙直上白云间”的正确版本竟无人再去理会，于是，“黄河远上”成了正宗，再也找不到那气势非凡、意境雄浑的原诗了。
我认为，错误的原委大致如上。
但是仅仅这些就能证明“黄‘河远’上白云间”中的‘河’和‘远’是错误的吗?不够的。关键的是因为它错在地理位置上。
我们从地理位置上看看到底是“黄沙”还是“黄河”。
古凉州是汉代设置的，治所在甘肃陇县。三国时移至姑臧，即今之武威。唐时先设置武威郡，后又改为凉州，辖甘(今张掖)、肃(今酒泉)二州。武威的东、西、北三面均是大漠，北有首龙山，西有祁连山脉，地势西北高，而东南低，黄河却在武威东南六七百里远的兰州。因黄河是由青海东下入兰州、过靖远，然后北上经芦阳镇而东出银川的。在武威如果看到“黄河直上白云间”，那就成了海市蜃楼了，也就是说在武威根本不可能看到黄河。
再说王之涣，在武威几乎天天所见都是黄沙滚滚。低头是沙抬头还是沙，大风一起，不就是黄沙直上了么?这环境在他心中是了然的，是亲身经历、亲眼所见的“黄沙直上”。不过他为人豪爽，相当乐观，并没有写成“愁云惨淡万里凝”，而是晴朗的天空，白云朵朵，时而狂飙突起，黄沙直上，就显得异常有气魄，表现出一派磅礴雄浑的景象，尤其那“直”字，那气势该有多大的威力呀!
时至今日，凡是去过武威、到过敦煌的朋友何止千千万，不能再以讹传讹了。
欧阳修曾称道梅圣俞时说过的一句话：“诗家虽率意，而造语亦难。若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”而“黄沙直上白云间”正是如此，这样一首有气魄的名诗，怎能还让它以讹传讹再继续错下去呢?应该恢复它的本来面目了吧。
古诗《所见》的诗意 篇2
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水调歌头的诗意《水调歌头》作者：苏轼原文：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。注释：1、丙辰：指公元1076年（宋神宗熙宁九年）。这一年苏轼在密州（今山东省诸城市）任太守。2、达旦：到天亮。3、子由：苏轼的弟弟苏辙。4、把酒：端起酒杯。把，执、持。5、天上宫阙（què）：指月中宫殿。阙：古代城墙后的石台。6、归去：回去，这里指回到月宫里去。7、琼（qióng）楼玉宇：美玉砌成的楼宇，指想象中的仙宫。8、不胜（shèng，旧读shēng）：经受不住。胜：承担、承受。9、弄清影：意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。弄：赏玩。10、何似：何如，哪里比得上。11、转朱阁，低绮（qǐ）户，照无眠：月儿移动，转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人（指诗人自己）。朱阁：朱红的华丽楼阁。绮户：雕饰华丽的门窗。12、不应有恨，何事长（cháng）向别时圆：（月儿）不该（对人们）有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢？何事：为什么。13、此事：代指人的“欢”“合”和月的“晴”“圆”。14、但：只。15、千里共婵（chán）娟（juān）：只希望两人年年平安﹐虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光。共：一起欣赏。婵娟：指月亮。诗意：丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写这首词，同时思念弟弟苏辙。明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间。月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。赏析：此词是中秋望月怀人之作，表达对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙宁九年）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过“归依佛僧”，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。公元1071年（熙宁四年），他以开封府推官通判杭州，是为权且避开汴京政争的漩涡。公元1074年（熙宁七年）调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时“面貌加丰”，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。“大醉”遣怀是主，“兼怀子由”是辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。在月亮这一意象上集中人类无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成一种豪放洒脱的风格。此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有？把酒问青天。”把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”（王国维《人间词话》）。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有？”这个问题好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙，可以从中感受到诗人对明月的赞美与向往。接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进一层。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起“乘风归去”之想。他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示情感的强烈。下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。“转朱阁，低绮户，照无眠。”这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。词人无理地埋怨明月说：“明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢？”相形之下，更加重离人的愁苦。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表示对于不幸的离人们的同情。接着，诗人把笔锋一转，说出一番宽慰的话来为明月开开脱：“人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。”这三句从人到月、从古到今做高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。很有哲理意味。词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的.明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可以说是一种神交，这两句并非一般的和共勉，而是表现作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句，与“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”许浑的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。”都可以互相参看。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表达作者的祝福和对亲人的思念，表现作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。()从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。作者既标举“绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态（闻一多评《春江花月夜》语）。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，能给人们以健康的美学享受。毛泽东：水调歌头·游泳
古诗《所见》的诗意 篇3
茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
《清平乐·村居》是宋代大词人辛弃疾的词作。此词描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面，借此表现人情之美和生活之趣。作者把这家老小的`不同面貌和情态，以及他们的美好的农家生活描写得有声有色，惟妙惟肖，活灵活现，具有浓厚的生活气息，表现出作者对农村和平宁静生活的喜爱。全词以白描手法描述了农村的乡土风俗，呈现出一种清新宁馨的风格。
古诗《所见》的诗意 篇4
《村居》描写出了一幅春天孩子们在村旁的芳草地上放风筝的图画，是一幅自然景物和活动着的人物融合在一起的、充满生机、春意盎然的农村生活图画。早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，儿童们兴致勃勃地放风筝。有景有人有事，充满了生活情趣，勾画出一幅生机勃勃的“乐春图”。全诗字里行间透出诗人对春天来临的喜悦和赞美。读了这首诗，读者好像跟诗人一起饱览了美丽春景，一起分享着孩子们放风筝时的欢乐。
第一、二句写时间和自然景物，具体生动地描写了春天里的大自然，写出了春日农村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草长出了嫩绿的芽儿，黄莺在天上飞着，欢快地歌唱。堤旁的杨柳长长的枝条，轻轻地拂着地面，仿佛在春天的烟雾里醉得直摇晃，这是一幅典型的春景图。
“草长莺飞”四个字，把春在的一切景物都写活了，人们仿佛感受到那种万物复苏、欣欣向荣的气氛，人们的眼前也好像涌动着春的脉搏。“拂堤杨柳醉春烟”，村的原野上的杨柳，枝条柔软而细长，轻轻地拂扫着堤岸。春日的大地艳阳高照，烟雾迷蒙，微风中杨柳左右摇摆。诗人用了一个“醉”字，写活了杨柳的`娇姿;写活了杨柳的柔态;写活了杨柳的神韵。这是一幅典型的春景图。
第三、四句写的是人物活动，描述了一群活泼的儿童在大好的春光里放风筝的生动情景。孩子们放学回来的早，趁着刮起的东风，放起了风筝。他们的欢声笑语，使春天更加富有朝气。儿童、东风、纸鸢，诗人选写的人和事为美好的春光平添了几分生机和希望。结尾两句由上两句的物而写到人，把早春的迷人与醉人渲染得淋漓尽致。
这首诗落笔明朗，用词洗练。全诗洋溢着欢快的情绪，给读者以美好的情绪感染。
古诗《所见》的诗意 篇5
1、古人认为蝉性高洁,史记中说:"蝉蜕于污秽,以浮游尘埃之外."蝉在最后蜕壳成为成虫之前,一直生活在污泥浊水之中,等蜕壳化为蝉时,飞到高高的树上,只饮露水,可谓出污泥而不染,倍受古人十分推崇.同时,蝉能入土生活,又能出土羽化.从汉以来,皆以蝉的羽化比寓人之再生.如将玉蝉放于死者口中,成语称作"蝉形玉含",寓精神不死,再生复活.而把蝉佩于身上表示高洁.
2、汉时期人多以玉蝉作?，寓意非常明了。蝉由地下洞出得生。玉?在亡人口中，无非是要亡人“蝉蜕”复生，灵魂延续。这就是?，它的形象是一只收敛翅膀的蝉。这里，我要说明，作为?的物件上是没有孔眼的，个别玩玉的人非要在?的双目间吻部打眼穿绳佩戴，也不会遭到反对。?是玉蝉，但并非所有的玉蝉都是?，因为有着太多的第一回工艺上就已经打了孔眼的玉蝉，它的作用原本就是为了佩戴。一般玩玉的人和部分研究者都叫它们“汉八刀”。
3、那么，何谓（汉八刀）呢？翻查过数种专著，不得其果。讨教众人，不得其论。哪一件玉蝉（或?）是用刀八下子雕刻出来？大概没有吧。后来，我终于明白了，“八”并非确指，这就如同“一而再，再而三”的“三”，如同“三人行必有我师”的“三”，都不是确指，而只是一个象征，形容反复其多。这一道理还不算深奥，多数玩玉的人和专家大都能懂。他们也讲，这个并非确指的“八”，是用来说明玉蝉（或?）的刀法工艺简古粗放，是专门为殓葬“减笔”赶制的。可是我要问，中国人传统习惯的“三”就已经是个大数的象征了，“九”是极大的数位，“八”能是象征说明“减笔”朴素吗？这也就是我不得其论的地方。我知道的，“汉八刀”称谓是玩玉人的创造。我不知道的，是这一称谓发明在什么时候，如何发明。其实，称谓发明于什么年份并不重要，本来就是玩家的随意（总是在宋以后吧）。但是，它的发明总有道理。这道理是一定要弄明白的。前辈玩玉人的贡献，也许尽都储存于一个小小的习惯称谓当中。
4、蝉垂下像帽缨一样的触角吸吮着清澈甘甜的露水，声音从挺拔疏朗的梧桐树枝间传出。蝉声远传是因为蝉居在高树上，而不是依靠秋风。
5、本以高难饱，徒劳恨费声。
6、这首诗写的是蝉的身形和习性，首句说蝉的触须像古人结在下颌的帽子带的下垂部分，第二句写蝉的声音响亮和力度，最后两句说明品行高的人是不需要外在的帮助，就能声名传很远强调个人人格的美和力量。
7、意思是：蝉垂下像帽缨一样的触角吸吮着清澈甘甜的露水，声音从挺拔疏朗的梧桐树枝间传出。蝉声远传是因为蝉居在高树上，而不是依靠秋风。
8、流响：指蝉长鸣不已，声音传的很远。
9、③流响：指连续不断的蝉鸣声。
10、作者介绍：
11、这是一首哲理诗，借物喻人，诗中的蝉，实是作者自己。以蝉来比喻高洁，抒发了位卑寄人篱下的感叹。
12、蝉的诗意/蝉的意思
13、文学家，政治家。唐太宗称他德行、博学、书翰为五绝（“世南一人，有出世之才，遂兼五绝。一曰忠谠，二曰友悌，三曰博文，四曰词藻，五曰书翰。”原有诗文集30卷，但早已散失不全。
14、垂緌饮清露，流响出疏桐。
15、寒蝉的寓意
16、蝉垂下像帽缨一样的触角吸吮着清澈甘甜的露水，响亮的声音从挺拔疏朗的梧桐树枝间传出。
17、综上叙述，可以明确得出结论，“汉八刀”应该特指汉代殓葬玉?仅在蝉的背部施加工艺的那种,不严格地说，背腹两面用工的玉?也姑且可以算作“汉八刀”，那完全因为无论单面和双面，玉蝉的背部在双眼同敛翅的刻工上都应用了“八分相背法”，或许它还寓意着亡者同生人的永别。由此及彼，可以说殓葬玉握猪也叫“汉八刀”，但是作为佩件挂戴的玉蝉，包括汉代的玉翁仲等，雕刻再简古，也不好胡乱叫“汉八刀”，顶多说它具有汉代殓葬?蝉握猪的“汉八刀”风格。
18、③流：发出。
19、译文：蝉低着头饮着清澈的露水，从高大的梧桐树上发出叫声。它身居高处，声音自然能够传的很远，并不是借助秋风的吹送。
20、-----------------------------------------
21、居高声自远，非是藉秋风。
22、古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说："咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。"由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。骆宾王《在狱咏蝉》："无人信高洁。"李商隐《蝉》："本以高难饱"，"我亦举家清"。王沂孙《齐天乐》："甚独抱清高，顿成凄楚。"虞世南《蝉》："居高声自远，非是藉秋风。"他们都是用蝉喻指高洁的人品。
23、依赖。寓意君子应象蝉一样居高而声远，而不必凭借、受制于它物。表达出了诗人对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现了一种雍容不迫的气韵风度。
24、古诗蝉的意思是梧桐树上蝉低饮着清露，蝉的叫声响亮在林中。站在高高的树枝上声音传的很远，不是借助秋风的力量。
25、蝉正是因为在高处发声它的声音才能传得远，并非是凭借秋风的力量。
26、虞世南《蝉》垂穗饮清露，流响出疏桐。
27、全诗译文如下：
28、居高声自远，非是藉秋风。
29、①垂緌（ruí）：古人结在颔下的帽缨下垂部分,蝉的头部伸出的触须,形状与其有些相似。
30、四句借蝉抒情：品格高洁者，不需借助外力，自能声名远播。句句写的是蝉的形体、习性和声音，而句句又暗示着诗人高洁清远的品行志趣，物我互释，咏物的深层意义是咏人。
31、烦君最相警，我亦举家清。
32、虞世南《蝉》垂穗饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。译文我喝的是清冽的露水悦耳的叫声自梧桐林向外远播声音传的远是因为我站的高并不是借助了的秋风
33、稀疏。
34、五更疏欲断，一树碧无情。
35、垂緌饮清露，流响出梧桐。
36、⑤居高：指栖息在高处，语意双关。
37、李商隐
38、秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。
39、居高声自远，非是藉秋风。译文我喝的是清冽的露水悦耳的叫声自梧桐林向外远播声音传的远是因为我站的高并不是借助了的秋风
40、②清露：纯净的露水。古人以为蝉是喝露水生活的，其实是刺吸植物的汁液。
41、古蝉的寓意
42、②清露：清纯的露水。
43、饮清露：古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，其实是刺吸植物的汁液。
44、你栖息在树的高枝上，餐风饮露，本来就难以饱腹，何必哀婉地发出恨怨之声?这一切其实都是徒劳的。由于彻夜鸣叫，到五更时已精疲力竭，可是那碧树依然如故，毫无表情。我官职卑微，像桃木偶那样四处漂泊，而故乡的田园却已荒芜。烦请你用鸣叫之声给我敲响警钟，我的家境同样贫寒而又凄清。
45、④疏桐：高大的梧桐。
46、作者:虞世南(唐代)
47、汉时许慎的《说文解字》如何释“八”。他说：“八，别也。象分别相背之形。”再有，习中国书法的人多数知道隶书的发明故事。秦始皇时候，有一个县令程邈犯了罪，被关了十年监狱。程某才华出众，在寂寞中不废创造，将小篆字简化便于书写，这就是后来说的隶书。秦始皇的国家军事政务繁忙，小篆的书写速度跟不上趟，而隶书的写法出现，不啻于今天的电脑录入，很快就流行了。程某因此得到赦免，还做了御史官。隶书的样子同今天使用的汉字已经非常接近了。再后来，隶书中又出现了一种同今天字更接近的写法，叫“八分字”。“八”，在这里做何解？它就是“背”的意思，特指一些字左右笔划相背分开。写到此，应该清楚了。如若我们将“汉八刀”的“八”理解为简古朴拙，就错了。它不是数字的意思，甚至同任何数量都毫无关系。
48、薄宦梗犹泛，故园芜已平。
49、蝉李商隐
50、⑤藉：凭借。
古诗《所见》的诗意 篇6
绝句的诗意
篇一：
1、《绝句》
唐·杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，
一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，
门泊东吴万里船。
注释：
1、西岭：西岭雪山。
2、千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。
3、泊：停泊。
4、东吴：古时候吴国的领地。
5、万里船：不远万里开来的船只。
译文：
两只黄鹂在空中鸣叫，
一行白鹭在天空中飞翔。
窗口可以看见西岭千年不化的积雪，
门口停泊着从东吴万里开来的船只。
2、《绝句》
宋·僧志南
古木阴中系短篷，
杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨，
吹面不寒杨柳风。
注释：
1、短篷：有篷小舟。
2、仗：拄着。藜：指拐杖。
译文：
在参天古树的浓阴下，系了小船，
拄着藜仗，慢慢走过桥，向东而去。
阳春三月，杏花开放，绵绵细雨像故意要粘湿我的衣裳似的，下个不停。
轻轻吹拂人面的，带着杨柳清新气息的暖风另人陶醉。
3、《绝句》
唐·杜甫
迟日江山丽，
春风花草香。
泥融飞燕子，
沙暖睡鸳鸯。
注释：
1、迟日：指春天。
2、泥融：春日来临，冻泥融化，又软又湿。
3、鸳鸯：一种漂亮的水鸟，雄鸟与雌鸟常双双出没。
译文：
江山沐浴着春光多么秀丽，
春风送来花草的芳香。
燕子衔着湿泥忙筑巢，
鸳鸯睡在沙上。
篇二：
每日一诗之 绝句
相思 王维
红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。
九月九日忆山东兄弟 王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人
鹿柴 王维
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。
春晓 孟浩然
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。
出塞 王之涣
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳？春风不度玉门关。
送郭司仓 王昌龄
映门淮水绿，留骑主人心。明月随良掾，春潮夜夜深。
芙蓉楼送辛渐 王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
出塞 王昌龄
秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山！
滁州西涧 韦应物
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
别董大 高适
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
独坐敬亭山 李白
众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
怨情 李白
美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁？
送孟浩然之广陵 李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
早发白帝城 李白
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
望庐山瀑布 李白
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
客中行 李 白
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。
回乡偶书 贺知章
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来？
八阵图 杜甫
功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。
行宫 元稹
寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗
枫桥夜泊 张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
月夜 刘方平
更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。
乌衣巷 刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
凉州词 王翰
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回！
乐游原 李商隐
向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。
贾生 李商隐
宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
夜雨寄北 李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时？
嫦娥 李商隐
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
清明 杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
泊秦淮 杜牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。
秋夕 杜牧
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
寄扬州韩绰判官 杜牧
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？
赤壁 杜牧
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
遣怀 杜牧
落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。
赠别 杜牧
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
江南春 杜牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
金缕衣 杜秋娘
劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝！
画眉鸟 欧阳修
百啭千声随意移，山花红紫树高低。 始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
题西林壁 苏轼
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。
六月二十七日望湖楼醉书 苏轼
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。 卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
登飞来峰 王安石
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。
泊船瓜洲 王安石
京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。
元日 王安石
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
春日 朱熹
胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。
活水亭观书有感 朱熹
半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来。
十一月四日风雨大作 陆游
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
西湖 杨万里
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
雪梅 卢梅坡
梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
雪梅二 卢梅坡
有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。
墨梅 王冕
吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
论诗 赵翼
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。
己亥杂诗 龚自珍
九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人材。
己亥杂诗 龚自珍
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。
古诗《所见》的诗意 篇7
兰溪棹歌古诗意思（兰溪棹歌古诗诗意）
《兰溪棹歌》是唐代诗人戴叔伦创作的名篇。此诗描写了春夜兰溪江边的山水美景和渔民的欢乐心情。全诗四句。前两句是写月光下的月、树、河湾和倒映在水中的山，诗句写得纤丽、秀气；后两句给人的感觉则全然不同，像是引用了民间流传的物候语，朗朗上口，朴实无华，又令人置信地叙述一个事实：春雨一下，兰溪江的鱼就多起来了。前后诗句文笔虽然不同，却协调地组合了一幅春江月夜图。
译文
一弯蛾眉月挂在柳湾的上空，月光清朗，凉爽宜人。越中山色倒映在水平如镜的溪面上，煞是好看。淅淅沥沥的春雨，下了三天，溪水猛涨，鱼群争抢新水，夜半人静之时纷纷涌上溪头浅滩。
注释
⑴兰溪：即婺州（今浙江金华）境内的兰溪江，也称兰江，浙江富春江上游一支流，在今浙江省兰溪市西南。棹（zhào）歌：船家摇橹时唱的歌。
⑵凉月：新月。
⑶越：古代东南沿海一带称为越，今浙江省中部。
⑷三日：三天。桃花雨：江南春天桃花盛开时下的雨。
赏析
这是一首富于民歌风味的船歌。全诗以清新灵妙的笔触写出了兰溪的山水之美及渔家的欢乐之情。
歌唱当地风光的民歌，除有特殊背景外（如刘禹锡《踏歌词》）取景多在日间。因为在丽日艳阳照映下，一切景物都显得生气蓬勃、鲜妍明媚，得以充分展示出它们的美。此篇却独出心裁，选取夜间作背景，歌咏江南山水胜地另一种人们不大注意的美。这是它在取材、构思上的一个显著特点。
“凉月如眉挂柳湾”，首句写舟行所见岸边景色：一弯如眉的新月，映射着清冷的黑暗，正低挂在水湾的柳梢上。雨后的春夜，月色显得更加清澄；时值三月（从下文“桃花雨”可知），柳条已经垂缕披拂。眉月新柳，相映成趣，富于清新之感。
“越中山色镜中看”，此句转写水色山影。浙江一带古为越国之地，故称“越中”。“山色镜中看”，描绘出越中一带水清如镜，两岸秀色尽映水底的美丽图景。句内“中”字复迭，既增添了民歌的咏叹风味啊，又传递出夜间行舟时于水中一边观赏景色，一边即景歌唱的怡然自得的情趣。
“兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。”船继续前行，不觉意间已从平缓如镜的水面驶到滩头。听到滩声哗哗，诗人才联想到连日春雨，兰溪水涨，滩声听起来也变得更加急骤了。在滩声中，似乎时不时听到鱼儿逆水而行时发出的泼刺声，诗人又不禁想到，这该是撒欢的鲤鱼趁着春江涨水，在奔滩而上了。南方二三月间桃花开时，每有绵绵春雨。这种持续不断的细雨，能使江水上涨，却不会使水色变浑，所以次句有水清如镜的描写，如果是北方的桃花汛，则自无“山色镜中看”的清澈之景。由此可见诗人观察事物描写景物的真切。因是夜中行舟，夜色本来比较黯淡朦胧，这里特意选用“桃花雨”的字面，感觉印象中便增添了黑暗的冬天色彩；夜间本来比较宁静，这里特意写到鲤鱼上滩的声响，遂使静夜增添了活泼的生命跃动气息。实际上，这里所写的“三月桃花雨”与“鲤鱼来上滩”都不是目接之景，前者因滩声喧哗而有此联想，后者因游鱼泼刺而有此猜测。两者都是诗人的想象之景。正因为多了这一层想像的因素，诗情便显得更为浓郁。
通观全诗，可以发现，这首船歌虽然以兰溪之夜作为背景，但它着重表现的并非夜的静谧朦胧，而是兰溪夜景的清新澄澈，生趣盎然。而这，正体现出这首诗独特的民歌气韵，渔家的欢乐之情。
创作背景
戴叔伦于公元780年公元780年（公元780年）五月至次年春曾任东阳（今属浙江）令，兰溪（又称兰江，是富春江的上游支流）在东阳附近，这首诗具体创作时间不详，大约是在这一期间所作。
戴叔伦(732―789)，唐代诗人，字幼公（一作次公），润州金坛(今属江苏常州)人。年轻时师事萧颖士。曾任新城令、东阳令、抚州刺史、容管经略使。晚年上表自请为道士。其诗多表现隐逸生活和闲适情调，但《女耕田行》、《屯田词》等篇也反映了人民生活的艰苦。论诗主张“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前”。其诗体裁皆有所涉猎。
古诗《所见》的诗意 篇8
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
诗意：
黄河之水汹涌奔腾，仿佛来自云端，
孤零零的凉州城外是万仞高的群山。
羌笛何必要吹奏《折杨柳》这首哀怨的思念家乡的曲子？
①凉州词：是唐大乐府《凉州歌》的唱词，不是诗题，是盛唐时流行的一种曲调名。原是凉州（今甘肃武威）一带的歌曲，唐代诗人多用此调作歌词，描写西北方的边塞风光和战争生活。
③孤城：孤零零的戍（shù）边的城堡，这里指玉门关。
④万仞（rèn）：古代的长度单位，一仞相当于七八尺。万仞：形容极高。
⑤羌（qiāng）笛：古代羌族的一种管乐器，后常作军乐。羌：我国古代西北的一个少数民族，主要分布在今天的甘肃、青海、四川一带，以游牧卫生。
⑦杨柳：指古代的一种歌曲《折杨柳》，其中提到行人离别，常常折柳枝相赠，因“柳”与“留”谐音，表示挽留。
⑨玉门关：古代西北边关名，汉代建置，故址在今甘肃敦煌西北，是古代通往西域的要道。
这首诗写的是守卫边疆的将士的思乡之情，表达了诗人对他们的深切同情，委婉的批评了朝廷对于他们缺乏关怀和呵护的冷漠做法。诗人没有从戍边将士的生活状态入手，而是在第一句远眺黄河上游，那奔腾的.河水似乎从天际云端直泻而下，渲染了恢弘的气势，烘托了开阔的意境。第二、三句描写了边疆将士的生存环境是在群山峻岭之中的一座孤城，以及在这孤独寂寞的环境中，传来了如泣如诉的《折杨柳》这首曲子，让人心碎。最后一句中的“春风”比喻“封建统治者”，尽管将士们的生活环境很不好，离开家很久，非常思念家乡，但是统治阶级根本感受不到这些，诗句控诉了封建统治者对于边疆将士疾苦漠不关心的社会现实。全诗苍凉悲怆（chuàng），深沉含蓄，打动人心。